" En d'autres termes" Céline Renchon - Hors du commun... - L. Sacré

« En d’autres termes » est une pièce vraiment hors du commun. Beaucoup de choses m’ont vraiment marqué.

Dès le début, le spectateur est plongé dans une obscurité totale. Une musique aigue et dérangeante met le spectateur mal à l’aise pendant plus de dix minutes.
Ensuite, nous pouvons dire que cette pièce est spéciale car il n’y a pas de paroles. Quatre personnes cuisinent dans le silence. Très surprenant !

Pour mieux cuisiner leurs propos, les acteurs ont choisi l’image : une caméra est, en effet, en mouvance sur la scène. Grâce à cette caméra, nous pouvons voir des gros plans des personnages, mieux cernés leurs émotions.
De plus, celle-ci nous montre des photographies (installées sur des panneaux) de l’enfance du quatuor. La caméra « zoom » devient l’œil du spectateur. Sans un mot, c’est l’histoire de chacun qui saute à nos yeux.

J’ai vraiment apprécié ce spectacle, et en particulier le lien qui nous pouvons établir entre ce que nous voyons avec nos yeux et ce qui nous est donné de voir, plus en détail avec la caméra.
Pour finir, nous pouvons également dire que la pièce de théâtre « En d’autres termes » est originale car il y a un jeu entre le passé et le présent.
Nous voyons le passé des personnages à travers les photographies et nous voyons le présent, sur la scène.

Cette pièce ne nous laisse pas indifférent… Hors norme !

"Singular Sensation" Yasmeen Godder - En quête de réponses... - M.Crespin

Après la représentation de "Singular sensation" de Yasmeen Godder à laquelle nous avons eu l'occasion d'assister la semaine précédente, je pensais que j'arriverais plus aisément à percevoir de quoi se compose la danse contemporaine, toujours si mystérieuse à mes yeux...

Au final, pour être honnête, je ne suis toujours pas plus avancée... Les deux spectacles du genre auxquels j'ai assisté jusqu'à présent se révèlent tout à fait différents. Peut-être qu'il n'y a pas de perception concrète à en avoir ? Après ce spectacle, en tous cas, la plupart des élèves de la classe étaient soit perplexes, soit complètement dégoûtés.

Espérons que le prochain nous aidera à y voir un peu plus clair...
Pour ma part, je suis encore ouverte à de nouvelles sensations !

"Singular Sensation" - Yasmeen Godder - A. Jakobs

Yasmeen Godder à beau être une icône dans la danse contemporaine, elle semble avoir de nombreux adeptes, mais je n’en fait pas partie. Le spectacle est basé sur l’énergie, une énergie qui est dépensée sans utilité, je n’ai vraiment pas aimé la représentation. Pour moi le spectacle et la mise en scène ne représentaient rien d’intéressant. Les pseudos danseurs se dandinaient tout au long du spectacle en jouant avec des lunettes de gamins et des spaghettis, dont les messieurs étaient habillés hideusement. L’utilisation des couleurs dans la représentation était la même que celle quand j’avais quatre ans, les étaler sur les murs sans aucun intérêt, mis à part s’amuser à voir frotter les parents. Le but était un peu pareil, nous ennuyer à regarder un spectacle avec un public du troisième âge qui ont tous perdu leurs dents. Les seuls moments moins pénibles étaient les passages musicaux de sons lourds comme du métal. Les sièges de la caserne Fonck étaient aussi confortables que les tabourets de chez Ikea.
C’était de circonstance ; il ne fallait pas grand-chose pour se lever de sa chaise et s’en aller!
alexandra jakobs

" Singular sensation " Yasmeen Godder - Singular Innovation - E. Lenzke

C’est un spectacle à la fois troublant et original que nous propose Yasmeen Godder, chorégraphe israélienne, avec sa dernière création Singular Sensation. Cette représentation de danse contemporaine a remporté un énorme succès auprès des spectateurs qui se sont rendus au B9 de St-Luc pour assister au spectacle.

J’ai été surprise en voyant ce spectacle car je n’avais jamais rien vu de semblable. Mais surprise ne rime pas toujours avec «conquise ». Tout au long du spectacle, je suis troublée par les déhanchements des corps, les rires frénétiques, et par cette musique expérimentale qui me met dans un état de mal à l’aise intense. J’ai d’un coté envie que tout s’arrête, de me retrouver dans le calme mais d’un autre coté j’ai envie de voir sur quoi tous ses mouvements vont déboucher.

Je ressens face à ses corps en quête de plaisir une émotion que je n’ai jamais ressentie lors d’un spectacle : de la nervosité.

Une fois la représentation finie, je suis satisfaite d’avoir découvert un genre différent, le contemporain, néanmoins il faut s’accrocher pour cerner ce que la danse veut exprimer.. " La danse n'a plus rien à ranconter: elle a beaucoup a dire!" (Maurice Béjart)